Kürzlich habe ich viele private Nachrichten von Freunden im Hintergrund erhalten, in denen sie sagten, dass mein Kopf leer war und ich überhaupt keine Richtung finden konnte, wenn ich Produktalben und Markenalben des Unternehmens erstellte. Wenn man sich die leeren Dokumente und Leinwände ansieht, ist das ein großer Kopf! Keine Panik, es kommt zu üblich vor, dass die Inspiration ausgetrocknet ist. Heute werden wir uns nicht mit diesen unsinnigen „Designtheorien“ beschäftigen, sondern tatsächlich 5 Einstiegspunkte teilen, die sofort verwendet werden können, um Ihnen dabei zu helfen, schnell Ihr einzigartiges „Albumdesign“-Gefühl zu finden! Das Bilderalbum ist kein Kunstwerk zur Selbstversorgung, es ist eine „Corporate Visitenkarte Plus-Version“, die Sie Ihren Kunden übergeben. Mit einem wirklich effektiven Albumdesign können Kunden schnell herausfinden, wer Sie sind, wie großartig Sie sind und warum sie sich für Sie entscheiden sollten. Gutes Design lässt Informationen für sich selbst sprechen; Ein gutes Bilderalbum kann selbst „verkaufen“!

Einstiegspunkt 1: Finden Sie die „Temperament-DNA“ des Unternehmens heraus (welcher Charakter hat es?)

Seelenfolter: Wenn das Unternehmen eine Person und TA eine Elite in Anzügen und Lederschuhen ist? Sind Sie ein energiegeladener junger Mann? Oder ein ruhiger und zuverlässiger alter Experte? Sind Sie ein Geek mit einem starken Sinn für Technologie? Oder ein Handwerker voller Wärme?

Wie finde ich das Gefühl?

Schauen Sie sich den „Freundeskreis“ an: Sehen Sie sich die offizielle Website und Social-Media-Konten des Unternehmens an (offizielles Konto, Videokonto, Xiaohongshu, Douyin...). Der oben gepostete Inhalt, der verwendete Sprachstil und der Farbton der Bilder sind der authentischste Ausdruck seines „Charakters“. Zum Beispiel ist die offizielle Website voller Dunkelblau und Grau, Datendiagramme und Fachbegriffe, was einen rigorosen technologischen Stil hat; Wenn das offizielle Konto voller entspannter Witze, auffälliger Farbabstimmungen und Fotos von Mitarbeiteraktivitäten ist, muss es jung und energisch sein.

Hören Sie sich das „Mantra“ an: Sprechen Sie mit dem Chef oder dem Marktleiter! Konzentrieren Sie sich auf die hochhäufigen Wörter, die sie verwenden, um ihr Unternehmen zu beschreiben: „Innovation“, „Zuverlässigkeit“, „Einfallsreichtum“, „Umweltschutz“, „Mode“, „Effizienz“ … Diese Wörter sind der Kerncode des Temperaments. Wenn beispielsweise eine Marke, die Bio-Lebensmittel herstellt, wiederholt „Natur“, „Gesundheit“ und „Rückverfolgbarkeit der Quellen“ betont, wird der Stil des Albums frisch, natürlich, einfach und lebendig sein.

Der Fall wird in Sekundenschnelle verstanden ：

Ein Boutique-Café mit Schwerpunkt auf „Heilung“, der Besitzer hofft, das Gefühl von Wärme, langsamem Leben und Geschichten zu vermitteln. Wir durchblätterten ihre sozialen Plattformen und fanden viele warmfarbige Fotos, handgeschriebene Schriftarten und Geschichten von Kundennachrichten. Das endgültige Albumdesign verwendet viele warme und neutrale Farben wie cremeweiß, heller Kaffee und Haferflocken, gepaart mit sanften Illustrationen und realer Szenenfotografie. Das Textlayout auf den Innenseiten ist locker und bequem, genau wie das Gefühl des Cafés selbst – kommen Sie einfach rein und wollen Sie sich entspannen. Das ist viel effektiver, als eine Reihe von Einführungen in Kaffeebohnensorten zu zwingen!

Ein „Hardcore“-Hersteller von Industrieanlagen, dessen Kernvorteile „Präzision“, „Haltbarkeit“ und „deutsche Technologie“ sind. Ihre offizielle Website ist dunkelblau und silbergrau, und die Bilder sind voller hochpräziser Werkzeugmaschinen und rigoroser Ingenieure. Das Albumdesign verwendet entscheidend kalte Farben (Dunkelblau, Silbergrau), mit großen weißen Räumen, um die Nahaufnahme der präzisen Details des Produkts hervorzuheben, und die Schriftart wählt einen eckigen und stabilen Sans-Serif-Körper aus, der ein professionelles, zuverlässiges und vertrauenswürdiges Gefühl der industriellen Kraft vermittelt insgesamt.

Einstiegspunkt 2: Das „dominante Gen“ der Branchenattribute (Sie wissen auf den ersten Blick, was sie tun sollen)

Warum ist es wichtig? Jede Branche hat einige "konventionelle" visuelle Sprache oder Elemente. Obwohl es Ihnen nicht gedacht ist, es zu kopieren, kann die geschickte Integration es den Menschen ermöglichen, Ihre „Sekte“ auf einen Blick zu identifizieren und ein anfängliches Vertrauensgefühl aufzubauen. Designs, die völlig von Branchenattributen entfernt sind, können Menschen leicht verwirren.

Graben Sie „Branchensymbole“：

Farbcode: Umweltschutzgrün, Technologieblau, Finanzgold, medizinisch sauberes Weiß/Blau, warmes Gelb/Rot für die Gastronomie... Dies sind gängige Branchenfarben.

Grafische Elemente: technologisches Liniengitter/Lichteffekt, stabile finanzielle Blockoberfläche/Datendiagramme, natürliche Textur/handgemalter Stil des Kulturtourismus, abgerundete Form/weiche Farben von Müttern und Babys...

Materialassoziation: Technologie (Metall, Glas), natürliche Umweltschutz (Holzmaserung, Papier, Leinen), Luxus (Leder, Heißprägung), Kultur (Tusche, Reispapiertextur).

Wie spielt man neue Ideen? Nicht kopieren, sondern dekonstruieren und neu erschaffen! Fügen Sie unter der Prämisse, dem Ton der Branche zu entsprechen, den einzigartigen Persönlichkeitsausdruck des Unternehmens hinzu.

Der Fall wird in Sekundenschnelle verstanden ：

Eine Einrichtung, die STEAM-Bildung für Kinder betreibt. Bücher, Bleistifte usw. werden häufig in der Bildungsbranche verwendet, und Cartoons werden häufig im Kinderbereich verwendet. Aber STEAM betont Naturwissenschaft, Technik, Ingenieurwesen, Kunst, Mathematik. Unser endgültiges Design: Die Hauptfarben sind leuchtendes Blau und Orange, die Kreativität repräsentieren, und die Grafik kombiniert geschickt einfache geometrische Linien (die Technologie/Ingenieur/Mathematik repräsentieren) und kindliche, handgemalte Roboter/Tierelemente (die Kunst repräsentieren)./Kinder). Die Innenseiten verwenden ein modulares Layout, um das Curriculumsystem anschaulich darzustellen, das so interessant ist wie Bausteine, perfekt zum interdisziplinären Integrationskonzept von STEAM passt und voller Kindlichkeit ist.

Ein High-End-Gastfamilienprojekt. Landschaftsblockbuster werden häufig in der Kulturtourismusbranche verwendet, aber wie kann man das „High-End“ und den einzigartigen Ton hervorheben? Wir extrahieren wichtige visuelle Elemente (z. B. einzigartige lokale Webmuster und architektonische Merkmale) aus der lokalen Kultur, in der sich die Gastfamilie befindet, und führen eine moderne und vereinfachte Grafikverarbeitung durch. Das Material des Albums besteht aus Spezialpapier mit natürlicher Textur, und die Farben sind hauptsächlich Erdtöne, mit einer kleinen Menge Tonrot oder Indigo (aus lokalem traditionellem Handwerk). Die Fotos wählen einen humanistischen Dokumentarstil mit einem Sinn für Geschichte und Atmosphäre, anstatt einfacher Schönheit. Dies ist sowohl im Boden verwurzelt als auch stilvoll.

Einstiegspunkt 3: Werfen Sie einen Blick auf das „Arbeitsbuch“ Ihres Gegners (was spielen die konkurrierenden Produkte?)

Der Zweck ist kein Plagiat! Es geht darum, die „Durchschnittslinie“ des Marktes zu verstehen und einen Durchbruch für die Differenzierung zu finden. Schauen Sie sich an, wie Ihre Kollegen im Allgemeinen aussehen, und Sie können wissen, was Sie tun können, um herauszuspringen.

Wie wird die Forschung durchgeführt?

Werfen Sie ein breites Netz aus: Sammeln Sie Broschüren, offizielle Websites und Produkthandbücher der wichtigsten Wettbewerber in den letzten 1-2 Jahren. Schauen Sie sich nicht nur Branchengiganten an, sondern auch diejenigen an, die Ihrer Größe und Positionierung ähnlich sind.

Auf der Suche nach „Gemeinsamkeiten“: Welche Farben werden üblicherweise verwendet? Welches Layout? (Ist es ein großes Bild mit voller Seite? Oder ist es informationsintensiv?) Welche Schriftarten werden häufig verwendet? Fotografischer Stil? (Studiodreharbeiten? Oder szenebasiert?) Ist das Gesamtgefühl konservativ? Oder eher trendig?

Auf der Suche nach „Schlupflöchern“: Was ist im Allgemeinen nicht gut genug? Wo sind die visuellen Ermüdungspunkte? Ist die Botschaft klar vermittelt? Gibt es jemanden, der es besonders auffällig gemacht hat? Warum schillernd?

Differenzierte Durchbruchspunkte：

Das visuelle Gegenteil: Wenn alle Blau verwenden, können Sie dann ein Premium-Morandi-Grün oder eine warme Terrakotta-Farbe ausprobieren?

Formtricks: Wenn es sich bei allen um quadratische Broschüren handelt, können Sie speziell geformte Schnitte oder spezielle Bindungen ausprobieren (z. B. das Hinzufügen eines Orgelfaltes, um die Zeitleiste anzuzeigen)?

Die Informationen sind aufmerksamer: Wenn Ihre Gegner Produktparameter stapeln, können Sie dann Story-basierte Szenarien verwenden, um zu zeigen, wie das Produkt die Schmerzpunkte der Benutzer löst?

Der Fall wird in Sekundenschnelle verstanden ：

Eine hochmoderne Hautpflegemarke kommt auf den Markt. Die Umfrage ergab, dass ähnliche konkurrierende Fotoalben üblich sind: 1) eine große Anzahl von Nahaufnahmen der Gesichter schöner Models; 2) Die Farben sind meist rosa und weiß, frisches Grün; 3) Betonung der Inhaltsstoffe (verschiedene Pflanzenextrakte Symbole). Wir haben uns entschieden, den Durchbruch zu unterscheiden: 1) Standardfotos von Schönheitsmodellen deutlich reduzieren und künstlerischere Stilllebenfotografie (kreative Kombinationen von Produkten, natürlichen Rohstoffen und Laborutensilien) einzusetzen; 2) Die Hauptfarbe ist ein ruhigeres und strukturierteres Grau, Lila und Weiß, das ein Gefühl von Technologie und Reinheit vermittelt; 3) Stapeln Sie keine Inhaltsstoffsymbole, sondern verwenden Sie prägnante Infografiken, um den Wirkungsmechanismus der Kernbestandteile visuell zu beschreiben. Sobald das Album auf den Markt kam, stach der einzigartige Stil der „Inhaltswissenschaftsästhetik "sofort unter vielen „kleinen und frischen" hervor.

Einstiegspunkt 4: Atmen Sie frische „Trendluft“ ein (was ist im Moment am auffälligsten?)

Warum Aufmerksamkeit? Designtrends spiegeln die ästhetischen Vorlieben der aktuellen Öffentlichkeit wider. Die richtige Einbeziehung beliebter Elemente kann Ihr Bilderalbum „aktueller“ und „sachkundiger“ erscheinen lassen und es ist wahrscheinlicher, die Gunst und Resonanz von Zielkunden (insbesondere jungen Menschen) zu wecken. Aber denken Sie daran: Der Trend ist das Gewürz, nicht das Hauptgericht! Sie müssen dem Kern Ihrer Marke dienen.

Visuelle Trends, die es wert sind, in letzter Zeit zu beachten：

Kühne Kontrast- und Farbverlaufsfarben: lebendig und auffällig.

3D-Elemente & surrealistisches Gefühl: Spaß und Technologie hinzufügen.

Retro-Wiederaufleben (Y2K/Brutalismus usw.): Wecken Sie emotionale Resonanz und schaffen Sie ein Thema.

Handgemalter Graffiti & Illustrationsstil: Erhöhen Sie Personalisierung und Affinität.

Minimalismus & großer Weißraum: ein zeitloser Klassiker, der das Gefühl von High-End und die Kernbotschaft unterstreicht.

Dynamisches Design (erweitert auf elektronische Versionen): GIFs und Mikrointeraktionen verbessern das Erlebnis (besonders wichtig bei der Online-Kommunikation).

Wie "reibt" man fortgeschritten? Wählen Sie einen Punkt aus und integrieren Sie ihn leicht! Machen Sie kein Sammelsurium.

Der Fall wird in Sekundenschnelle verstanden ：

Eine trendige Milchtee-Marke für die Generation Z. Wir haben das Wiederaufleben der Y2K-Ästhetik (Millennium Style) unter jungen Menschen festgehalten. Im Albumdesign werden hochgesättigte fluoreszierende Farbblöcke (wie Rosenrot, Elektroblau) sorgfältig als Verzierungen integriert, kombiniert mit kleinen Symbolen im Pixelstil und leicht Retro-Schriftarten. Aber das Gesamtlayout bleibt modern und prägnant, und die Produktfotografie ist klar und attraktiv. Diese „leichte Y2K“-Verzierung trifft genau die nostalgischen und trendigen Nerven der Zielkunden, ohne billig oder veraltet zu wirken.

Ein architektonisches Designbüro. Um unter vielen Konkurrenzprodukten zukunftsweisend zu zeigen, haben wir Hilfsgrafiken im minimalistischen 3D-Wireframe-Stil eingeführt. Auf dem Umschlag und den Kapitelseiten der Innenseiten des Albums werden einfache 3D-Linien verwendet, um den Gebäudeumriss oder die räumliche Struktur mit großer Weißfläche und hochwertiger grauer Farbabstimmung zu skizzieren. Dies spiegelt nicht nur die räumliche Gestaltungsfähigkeit des Unternehmens wider (Kerngeschäft), sondern vermittelt auch seine innovativen Ideen durch modernste visuelle Formen und vergrößert sofort die Lücke zu den traditionellen Designinstitut-Alben voller Projektfotos.

Einstiegspunkt 5: „Genaue Beschreibung“ von Benutzerporträts (wem wird es letztendlich gezeigt?)

Die ultimative Seelenfolter: In wessen Hände wird dieses Bilderalbum am Ende fallen? Ist es ein Endverbraucher? Sind Sie ein Channel-Händler? Sind Sie ein Investmentmagnat? Oder ein Branchenexperte? Verschiedene Menschen haben sehr unterschiedliche Anliegen, Ästhetik und Lesegewohnheiten!

Benutzerdenkgetriebenes Design：

Für junge Verbraucher? Die Vision muss cool, trendig und lustig sein! Die Informationen sollten direkt sein, ein Gefühl für Netzwerk haben und Resonanzpunkte haben. Das Layout kann mutiger und lebendiger sein, wobei mehr Bilder und kurze Sätze verwendet werden.

Zu Händlern/Partnern? Achten Sie mehr auf Stärke, Zuverlässigkeit, Politik und Kooperationsperspektiven. Das Design sollte stabil und professionell sein, die Informationsarchitektur sollte klar sein und die Daten und Fälle sollten solide sein. Die Vision kann prägnanter und eleganter sein.

Zeigen Sie es Investoren oder Führungskräften? Es ist notwendig, Kernwerte, Geschäftsmodelle und zukünftige Potenziale hervorzuheben. Das Design sollte äußerst raffiniert, fortschrittlich und gewichtsvoll sein. Materialien und Handwerkskunst können höher sein.

Das Prinzip „Sprechen Sie menschliche Sprache“: Kommunizieren Sie in einer Sprache (visuelle Sprache und textliche Sprache), die Ihre Zielbenutzer leicht verstehen können und die sie mögen.

Der Fall wird in Sekundenschnelle verstanden ：

Eine Smart-Home-Marke, Album hat zwei Kernzielgruppen：

Version A (für Endbenutzer – Entscheidungsträger im Haushalt): Das Design ist warm und lebensfreundlich. Verwenden Sie zahlreiche exquisite Fotos realer Familienszenen, um zu zeigen, wie Produkte das Leben bequemer, komfortabler und sicherer machen. Das Copywriting ist umgangssprachlich und konzentriert sich auf die Lösung von Schmerzpunkten im Leben („Sie müssen keinen Schalter mehr im Dunkeln finden“, „Sie können sich auf Geschäftsreisen um ältere Menschen und Kinder kümmern“). Die Farben sind warm und das Layout ist klar und leicht zu lesen, genau wie ein exquisiter Leitfaden für das häusliche Leben.

Version B (für Kanalanbieter/Ingenieuranbieter): Das Design ist professioneller und technisch fließender. Heben Sie Systemarchitekturdiagramme, Vergleichstabellen technischer Parameter, erfolgreiche Fallstudien und Richtlinien zur Unterstützung der Zusammenarbeit hervor. Der visuelle Stil ist einfach und rational, mit Business-Farben wie Blau und Grau und stabilen Schriftarten. Informationsintensiv, aber gut organisiert, sodass Partner Produktvorteile und Kooperationswerte schnell verstehen können. Derselbe Produktsatz, zwei völlig unterschiedliche Designideen für Bilderalben, erfüllen genau die Bedürfnisse verschiedener Zielgruppen.

Ein Geschäft, das maßgeschneiderte High-End-Anzüge herstellt, und seine Zielkunden sind Elitemänner im Alter von 35 bis 55 Jahren. Albumdesign: 1) Das Material besteht aus Spezialpapier mit hervorragender Haptik, und sogar die Innenseite verwendet teilweise die Textur des Anzugstoffes; 2) Der Fotografiestil ist eine zurückhaltende und luxuriöse Studioaufnahme, die die Textur des Stoffes und die exquisite Handwerkskunst hervorhebt, und das Modelltemperament ist reif und stabil; 3) Das Layout ist minimalistisch, mit großen weißen Räumen und der Text ist prägnant und kraftvoll, der den Geist der Handwerkskunst und den Wert exklusiver Anpassung erzählt; 4) Die Farbe ist hauptsächlich klassisches Schwarz, Weiß, Grau und Marineblau, mit einer kleinen Menge Luxus-Gold verziert. Der durch das gesamte Album vermittelte „High-End-Gefühl“ und „Know You“-Stil entsprechen genau der Identität und dem ästhetischen Geschmack der Zielkunden.

Inspiration wird nie gewartet, sondern durch Erkundung und Ausgrabung mit einer „Karte“! Wenn Sie sich das nächste Mal um eine leere Leinwand kümmern, überlegen Sie es nicht. Nehmen Sie diese 5 „Schatzkarten“ heraus：

Schauen Sie sich den „Familienvermögen“ an: Schauen Sie sich an, wie das Unternehmen selbst normalerweise „spricht“ (offizielle Website, offizielles Konto) und hören Sie sich an, was der Chef sagt (hochfrequente Wörter).

Erkennen Sie die „Sekte“: Wie sieht jeder in unserer Branche im Allgemeinen aus? Welche Farben und Grafiken können Sie auf den ersten Blick erkennen, dass sie dafür sind?

Schauen Sie sich die „Nachbarn“ an: Was haben die Konkurrenten gemacht? Gibt es einen Ort, an dem jeder das Gleiche macht und es ein wenig satt hat, es anzusehen?

Werfen Sie einen Blick auf „beliebt“: Welcher Stil sieht in letzter Zeit auf der Straße und im Internet frisch und angenehm aus? (Aber denken Sie daran, modische Kleidung muss ausgewählt werden, es ist wichtig, dass es zu Ihnen passt!)

Denken Sie an das „Objekt“: Für wen ist diese kostbare Broschüre letztendlich bestimmt? Was mögen sie? Welche Informationen interessieren Sie sich?

Nachdenken, sammeln und kollidieren Sie entsprechend diesen Punkten, und Ihre einzigartige Inspiration wird auf natürliche Weise auftauchen. Wenn es um Design geht, habe ich am meisten Angst, hinter verschlossenen Türen zu arbeiten. Gehen Sie raus, sehen Sie mehr, denken Sie mehr darüber nach: „Wer bist du“, „Wo bist du“, „Wie geht es anderen Leute“, „Was ist jetzt beliebt“, „Wem Sie zeigen möchten“ – die Antwort ist drin.

Wirklich schön, das sprichtAlbum-Albumdesign, ist nie nur „gut aussehend“, sondern liefert für Sie genau Mehrwert an Ihre Kunden und wird zu einem stillen Verkauf, der den Markt nutzt. Wenn die Inspiration eine Richtung hat, kann Design Ihre mächtigste Waffe auf dem Marketing-Schlachtfeld werden.